 2016年的荷赛，中国摄影师的投稿第一次超出了美国，成为最庞大的一个群体，占了投稿的五分之一，这是很庞大的一个数据。有好照片，也有很多照片是不够资格来参赛的。”这是2016年世界新闻摄影大赛评委沈绮颖的感叹。 美国亚洲协会“中参馆”的资深视觉编辑大卫·巴雷达也对来自中国的投稿印象深刻：“我有时候会觉得很惊讶，居然有人发一张图片过来，没有任何文字说明。” 渴望在国际舞台上获得认可，成为近几年来中国摄影师最让人印象深刻的总体形象，但这形象同时让人觉得缺乏准备，不免鲁莽。11月21日，腾讯图片在连州国际摄影年展期间举办了《打入国际，中国摄影师还需要准备什么》主题论坛，邀请到来自国内外的策展人、国际大赛评委、摄影师和资深图片编辑，集中探讨中国摄影师的发声渠道，从选题、拍摄风格、渠道、国内外评审方式甚至沟通方式入手，关注中国摄影师如何走向国际。 摄影师应时常向内看，得不得奖不是最要紧的 连州国际摄影年展艺术总监、知名策展人段煜婷认为，中国摄影发展到现在“人人向外看”之时，最紧要的反而是向内看，得不得奖不是摄影师应该马上考虑的事。“你要首先问一问自己。在面对这个世界的时候，看到很多问题的时候，你有没有一种强烈的表达渴望？如果你能找到这种表达渴望，那我相信你可以去深入创作一个让人动容的故事。而当这个作品出来，如果足够好，它自然会引起关注。” 段煜婷还抨击了一些现象——某些机构为了迎合人们对奖项的追逐，总结出来一些“招数”和“攻略”，甚至“一条龙服务”，教大家怎么在大赛中攻城略地。“国内有些机构把这些奖项都印歪了。这远离了纪实摄影的精神，对年轻一代的摄影师伤害尤其大。太糟糕了。” 在段煜婷看来，国际上一些摄影节反而开始一点点地走向回归——设置明确主题关心当下社会问题。这更说明中国摄影师没有必要一味地追赶国际潮流，而是可以在朴素的样式上把纪实精神坚持下去，走下去。 段煜婷认为，在当代语境下做纪实摄影是不讨巧的。但是摄影师在艰难探索着，一些社会机构也在努力提供支持，这很令人动容。 摄影师韩萌认为，与其思索国外媒体对中国的什么东西感兴趣，不如先抛开这个问题，先问问自己所想呈现的价值观是什么。 在新京报做了11年报道以后，韩萌在2014年申请到美国一笔奖学金的项目，做了一年半的访问学者。赴美前，她认为语言是最重要的。但在一年多的学习中，她逐渐意识到语言只是基本技能，更重要的是要学到跟美国人恰当的交流方式，还有他们关注一些问题的方式。 期间，她完成了关于美国家庭收养中国弃婴的图片故事《流美孤儿》。 “我拿着自己整理出来的170张照片，给纽约时报的一个编辑看，心里其实很忐忑，不知道自己这种传统的拍摄方式美国人能不能接受。但他当时的反应给了我很多自信。” 这组照片发表在纽约时报之后反响非常好，直到现在还有很多美国家庭在跟韩萌联系，想跟她讲述自己的故事。 对于什么是好故事，韩萌这样认为：用很宏观的角度找到非常细致的生活；用很具体的人物和很细致的生活细节讲述人类共同的问题。即使有语言上文化上的差异，你所传达的东西是能被所有人所理解的。 |
版权与免责声明：文章来源与网络,仅作为影友会员研究学习用途,如存在版权等问题请与影像中国摄影网联系告知,将尽快删除存在版权问题文章
客服部：0551-62832977
创作部：0551-62832877
参赛部：0551-62836363
工作室：QQ-395077666
创作部：QQ-838307777
参赛部：QQ-838306666
